美术馆的故事
一把细砂
大冢正士大冢国际美术馆第一任馆长
（已故） （大冢集团公司原董事、顾问）
此番承蒙各位相助，作为大冢制药成立75周年纪念事业的一环， “大冢国际美术馆”得以成立。回想往昔，在我5岁时，家父武三郎创 立了大冢制药，我骑在父亲的肩膀上，与他一起去看修建工厂的工地。 与家父师傅的工厂相比，父亲的厂房要小很多，我对父亲说：“爸爸， 我们家的工厂这么小的吗？”，然后父亲说：“虽然现在很小，但以后 肯定会变得比师傅的工厂更大哦”，父亲的这句话至今仍在我耳边萦绕。 一切都彷如昨日之事历历在目，然而时光却已走过了75载。
为德岛县做贡献的一把“白砂
我们开始着手研发这些美术陶板是在27年前。当时我正担任大冢 集团子公司的社长，作为集团子公司之一的大冢化学的技术部长，也就 是我最小的弟弟大冢正富（现EARTH制药株式会社社长）与技术课长板垣浩正（现大冢omi陶业株式会社董事）两人来找我，他们放了一把 砂在我的桌上，说道：
“社长，其实我们来找您是有事想拜托您”。
我问道：“这是什么砂？”，他们告诉我这是鸣门海峡的砂。
我们的工厂面向纪伊海峡，白色的沙滩一直延伸到海峡。 “实际上，我正在考虑用这些沙子制作瓷砖。这些沙子被收集起来作为混凝土的原材料，用帆船运到大阪或神户，然后以一吨的价格出售用于建筑用途。但是，如果你把它变成并以一定的价格出售它们，它将成为非常有价值的产品，对出库岛和大冢都有好处，所以请与县知事交谈并收集这些白沙。，我想获得许可做瓷砖。”
我立刻就向当时的知事武市恭信先生说明了情况，并且获得了许可。大冢正富和板垣浩正来找我的时候甚至很坚定地表示如果大冢不着手开展这项业务的话他们就辞职，我对他们的这种气势深表钦佩。
成立技术过硬的“大冢omi陶业”
在获得了许可之后，我们就在鸣门的工厂里建造了窑炉，开始烧制 瓷砖。一开始只能烧制小块的瓷砖，然后慢慢开始能烧制大块的，最后 终于能做到烧制边长1米的方形瓷砖。不变形、没有裂缝，并且能做到合格率达１００%，即烧制２０块瓷砖就能得到２０块合格商品。
烧制大型 陶瓷制品本来就不是件容易的事，烧制1米见方的陶板并且还要保证不 变形就更是难上加难。当时即使在美国也是烧制20块中会有19块残次品，仅有1块是合格品，可见我们的技术已经非常出色。即便如此，为了获得更高的制造技术能力，大冢与滋贺县信乐町的近江化学陶器株式会社（当时的社长为奥田孝，工厂长为奥田宾[现大冢近江陶业株式会社 社长]）合资成立了新公司，这就是大冢近江陶业株式会社，而我当时便担任社长。
转折点与“世界首例”的成功
然而在公司成立的１９７３年，爆发了石油危机，石油价格暴涨为原来的１２倍，各地的大楼施工被迫全面停止。在这种异常形势下，我们成立了公司却无法开工生产。
当时，在考虑了所有军官之后，我决定“让我们在陶瓷板上画一幅画，然后转移到一件艺术品上。”首先，我制作了于是首先制作了尾形光琳的《燕子花》。因为我们已经可以丝毫无损地烧制出1m×3m的大陶板，于是将 几块大陶板排列在一起烧制便成功地完成了这幅作品。
之后我们渐渐开始 能烧制出尺寸更大的美术陶板了，但为了追求更高的完成度，我们不断烧 制、不断破坏，每天都在反复尝试、努力研究。随后我们又开始在追求色彩的道路上探索，
研发出将近2万种颜色。要将美术品按原画尺寸复制到 陶器上本来就不是一件容易的事，况且我们的美术馆复制的是毕加索、米罗这些享誉世界的名家名画，这一举动不仅在日本，即使在全世界都是史 无前例的。而大冢成功研发了这种大型美术陶板。
崭新的切入点
１９７５年，我前往莫斯科签订大鹏药品的抗癌剂合约时顺便去了郊外的墓地，看到了赫鲁晓夫先生墓碑上的照片。战死的苏联士兵和护士的墓碑上的照片只有名片大小，
赫鲁晓夫先生的照片与日本的周刊杂志 大小相当，但也不是印在瓷砖上，而是印在相纸上，然后在上面覆盖一 层塑料纸用于防雨。由于无法遮挡太阳的紫外线，墓碑上的照片并没有贴上去多久，但却已暗淡褪色。
这时我想到，如果用陶板就能烧制出清晰的照片，并且能保持永远不变色。
俗话说“虎死留皮，人死留名”。能够留名于世的人非常少，但是任何人都可以用照片陶板永远留住自己的身影。
曾经有一艘满载中国景德镇和日本有田烧瓷器的荷兰商船前往欧洲进行贸易活动，可是船在途中遭遇暴风雨沉没于印度洋中。数百年后，人们打捞出了这艘船上的货物，陶瓷类货品依然保持着数百年前的色彩。在当时那个时代，陶器的烧制温度约为1,000度，而如今我们的美术陶板是使用特殊技术在1,300度的高温下烧制而成，一定能够历经千年，甚至两千年风雨也不会劣化褪色。
提到自己的祖先，我知道的祖辈大概也就到曾祖父这一辈吧，再往上我就不太清楚了。我想大家应该也跟我一样，正是因为没有照片所以才会出现这种情况。同样，日本的天皇陛下的祖先神武天皇以及天照大神、后来的武田信玄、上杉谦信、 织田信长、丰臣秀吉、德川家康、毛利元就等都只有肖像画而没有照片。 但如果将他们的实际相貌烧制在大冢的照片陶板上，就能够将先人的身 姿半永久地保存下来，或许日本的历史也会随之改变吧。
我们必须将日 本现在的真实样貌传于后世，而且敬重先人或者说“供养祖先”“孝敬 父母”也是我们这些做子女的义务，因此我们做出了精致的彩色或黑白 照片（肖像）陶板。
大冢国际美术馆的成立 ～对德岛的感谢之情～
成功烧制出大型美术陶板、照片陶板的时候，也正是大冢创业50周年之际，于是有人提出“这些陶板不应该只属于我们，不如用它们来做 一些能够与他人分享，能够传于后世的东西吧”，但遗憾的是这个想法还没实现，我父亲就于80岁时去世了。
而25年后的今天，战争结束时我们只有17名员工，大冢已发展到23,000名员工，尤其在德岛县就拥有7,000名员工。为了报答德岛县对大冢长久以来的照顾， 也为了继承我父亲的遗志、完成我自己的心愿，我们决定建一座美术馆 作为大冢75周年纪念项目的一环，并且选址一定要选在德岛，于是便在鸣门海峡修建了一座只收藏西洋名画的美术馆，也就是大家现在看到的“大冢国际美术馆”。
变化的色彩 ~ 永远向观众呈现真实色彩的陶板名画~
工程进展顺利 ，展品数量也超过了1,000件，在完成陈列后终于顺 利开馆了。以东京大学的青柳正规副校长为首的甄选委员们本着“向学生们传授美术之美”这一宗旨，从众多古今西洋名画中为本馆选定了现在这些展品。
如果各位能在学生时代到大冢国际美术馆看一下我们的陶板名画，以此为契机，将来新婚旅行时再去国外欣赏原画实物的话，我们会倍感荣幸。
毕竟这幅画是陶瓷做的，根本不会改变。真实的绘画会随着时间的推移而变化，因此50年或100年后，实际绘画的颜色和外观自然会与陶瓷杰作的颜色有所不同。然而，我们希望永远传达真实的形象，并将其作为遗产留给子孙后代，这就是我们建立美食杰作博物馆的原因。
感谢各位来馆参观，如有错漏之处还望不吝赐教，我们会积极改正。我们希望这些陶板名画在今后的千年、两千年都一直能为人类所用，也希望通过这座美术馆为德岛县贡献一份力量。
虽然只是几行简单的文字，但我仍想告诉大家“一把细砂”就是我们大冢国际美术馆成立的基础。希望各位今后也能继续指导和帮助我馆。感谢各位的光临。
1998年3月
大冢国际美术馆首任馆长
迄今为止的补充展览
■2003年4月25日 *5周年纪念项目
列奥纳多·达·芬奇《最后的晚餐（修复后）》（意大利圣玛丽亚感恩修道院）
■2004年4月29日
维米尔《戴珍珠耳环的少女》（莫里茨皇家美术馆，荷兰）
■2007年4月1日 *10周年纪念项目
米开朗基罗西斯廷教堂天顶画的完整复制品（梵蒂冈西斯廷教堂）
■2014年10月1日
梵高的幻影《向日葵》（1945年在兵库县芦屋市被烧毁）
■2018年3月21日 *20周年纪念项目
梵高《向日葵》（私人收藏）
梵高《向日葵》（德国新绘画陈列馆）
梵高《向日葵》（英国国家美术馆）
梵高《向日葵》（日本SOMPO博物馆）
梵高《向日葵》（美国费城艺术博物馆）
高更《梵高画向日葵》（梵高博物馆，荷兰）
■2018年11月3日
梵高《通往塔拉斯孔之路的画家》（1945年失踪，德国马格德堡）
■2019年3月30日
以色列《站在梵高向日葵前的女人》（梵高博物馆，荷兰）
■2019年4月20日
维米尔《维金纳琴前的女人》（英国国家美术馆）
■2019年10月1日
维米尔《地理学家》（施泰德尔博物馆，德国）
维米尔《拿着酒杯的女孩》（赫尔佐格·安东·乌尔里希博物馆，德国）
■2020年4月21日
列奥纳多·达·芬奇"抱住白貂的贵妇人"(charutorisuki美术馆(克拉科国家美术馆分馆)，波兰)
■2023年3月14日 *25周年纪念项目
梵高《夜间露台咖啡馆》（荷兰库勒穆勒博物馆）
■2023年7月11日 *25周年纪念项目
维米尔《坐在维金纳琴前的女人》（英国国家美术馆）
■2023年10月7日 *25周年纪念项目
维米尔《音乐课》（英国皇家收藏）
